全球10大必去新開幕博物館！《星戰》盧卡斯博物館、大埃及、藝術筒倉...讓建築本身就是藝術

By Peter Lin on 04 Feb 2026

Digital Media Editor

歷經疫情後的甦醒，全世界人們旅行需求大增，世界各地迎來一波重量級的美術館開幕潮，而博物館除了展示品，建築本身的設計也是一大亮點，這些新地標不僅由安藤忠雄、法蘭克·蓋瑞、SANAA 等普立茲克獎得主親自操刀，更在建築形式與策展思維上大膽突破。

從埃及沙漠中守護法老永恆的宏偉殿堂，到台中公園內雲霧繚繞的雙館共構，再到倫敦打破庫房界線的實驗性空間，這些場館已超越單純的展示功能，讓建築本身就是一門藝術，本篇文章盤點出2024年至2026那些全球新開幕必訪的博物館，光是照片就讓人歎為觀止！快列入你的有生之年清單中。

1. 大埃及博物館 (Grand Egyptian Museum)

地點：埃及吉薩

建築設計： Heneghan Peng Architects

歷時二十多年打造，座落於吉薩金字塔群僅 2 公里處，是目前全球最大的單一文明博物館。由愛爾蘭 Heneghan Peng 建築事務所設計，博物館的外牆使用了大量半透明的雪花石膏，白天陽光透過石板灑入室內，形成幾何狀的光斑；夜晚則由內向外發光，如一座巨大的沙漠燈籠。入口處的「懸掛方尖碑」是世界上首座展示方尖碑底部的設計，能仰望古埃及工匠的雕刻細節。

Photo from Grand Egyptian Museum

展品方面展示出舉世聞名的 5,000 件圖坦卡門完整陪葬品，包括著名的黃金面具與戰車，還有絕對不能錯過「大階梯」(Grand Staircase)。這條長階梯上依年代順序排列著數十尊巨大的法老雕像與石棺，同時也是胡夫法老「太陽船」的新家，這艘木船將以全新的恆溫技術展示，重現古埃及人對死後世界的航行想像。

Photo from Grand Egyptian Museum

2. 直島新美術館 (Naoshima New Museum of Art)

地點：日本香川縣直島

建築設計：安藤忠雄

直島迎來了島上由安藤忠雄設計的第 10 座建築。這座美術館位於本村地區附近的高地上，與地中美術館沈入地下的概念不同，更像是一座連結村落與自然的橋樑。建築外牆採用了直島傳統民居常見的「燒杉板」，經過炭化處理的黑色木材，能讓建築自然融入地區的老街景中。屋頂則設計為天窗結構，將瀨戶內海的自然光引入，隨著太陽角度變化，館內的光影也會像日晷般移動，讓「時間」成為建築的一部分。

Photo from 直島新美術館

打破直島過去以「永久展示」為主的靜態模式。聚焦於日本與亞洲的當代藝術家，並強調「在地性」與「社會性」，擁有許多關於社會議題、環境永續的裝置藝術。

Photo from 直島新美術館

3. Kunstsilo 藝術筒倉博物館

地點：挪威克里斯蒂安桑

建築設計： Mestres Wåge Arquitectes

這是一個將工業廢墟變身為藝術殿堂的絕佳案例。Kunstsilo 前身是一座建於 1935 年的大型穀倉，曾是功能主義建築的代表，如今被改造為展示北歐現代主義藝術的重鎮。建築團隊大膽切開了原本封閉的混凝土圓筒，將內部打通成一個高聳入雲的「筒倉大廳」，抬頭仰望數十個圓形切口交錯，光線從頂部玻璃天窗傾下，營造哥德式教堂般的垂直崇高感。

Photo from Kunstsilo

擁有全球規模最大的北歐現代主義收藏「 Tangen Collection」。超過 5,500 件作品涵蓋了 1930 年代至 1970 年代的挪威、瑞典、丹麥、芬蘭藝術。重點關注幾何抽象與表現主義之間探索的被遺忘大師。除了畫作，博物館還結合了數位互動科技，讓觀眾能透過光影投影，看見這些「工業巨人」過去運作的歷史軌跡。

Photo from Kunstsilo

4. V&A East Storehouse

地點：英國倫敦奧林匹克公園

建築設計： Diller Scofidio + Renfro

倫敦 V&A 博物館打破了傳統「策展」的框架，帶來了全新的觀展體驗。實際上是一個「開放式庫房」，不隱藏博物館的運作，而是邀請公眾走進幕後。透過透明玻璃與網狀走道，參觀者有如置身於電影《駭客任務》的場景中，被上下左右數以萬計的藏品包圍。

Photo from V&A East Storehouse2

在這開放式博物館中，策展被弱化，探索被強化，可以透過拉開抽屜、窺視層架等行為找尋奧秘。重點包括大衛·鮑伊的 80,000 件個人檔案、PJ Harvey 的創作檔案，以及 V&A 著名的時尚織品收藏，甚至展示了整塊從倫敦公宅「羅賓漢花園」拆下來的混凝土牆面。

Photo from V&A East Storehouse2

5. 萊因哈德恩斯特博物館 (Museum Reinhard Ernst)

地點：德國威斯巴登

建築設計：槇文彥 (Fumihiko Maki)

這座博物館是已故普立茲克獎得主槇文彥的遺作之一，專為收藏企業家 Reinhard Ernst 的抽象藝術藏品而建。以「切削」的手法，將這座建築雕塑成一塊精緻的白色花崗岩方塊。建築中心是一個玻璃中庭，受到日本傳統庭院的啟發，將自然光與綠意引入建築深處，沒有多餘的裝飾，全白的牆面與橡木地板是為了給色彩濃烈的抽象畫作提供最純淨的背景。

Photo from Museum Reinhard Ernst

這裡專門展示企業家 Reinhard Ernst 收藏的抽象藝術。展覽分為「色彩」、「手勢」等主題，目睹海倫·弗蘭肯塔勒 (Helen Frankenthaler) 的巨幅色域繪畫，以及日本具體派大師如白髮一雄用腳繪製的充滿爆發力作品。

Photo from Museum Reinhard Ernst

6. 阿布達比古根漢美術館 (Guggenheim Abu Dhabi)

地點：阿布達比

建築設計：法蘭克蓋瑞 (Frank Gehry)

這座建築的規模是西班牙畢爾包古根漢的 12 倍大！法蘭克·蓋瑞從傳統的中東「風塔」(Barjeel) 汲取靈感，將其轉化為巨大的圓錐體與方形結構，具有實際的通風冷卻功能，建築三面環水，巨大的懸挑結構在海上投下陰影，從遠處看，就像是一堆巨石在沙漠與海洋的交界處翻滾及碰撞。

Photo from Guggenheim Abu Dhabi2

試圖打破以歐美為中心的藝術史。重點收藏 1960 年代至今的西亞、北非、南亞地區藝術家作品，可以看到許多關於身分認同、後殖民主義的大型裝置藝術。許多作品都是為了配合這座巨大建築而特別委託創作的超大型裝置。

Photo from Guggenheim Abu Dhabi

7. 盧卡斯敘事藝術博物館 (Lucas Museum of Narrative Art)

地點：美國洛杉磯

建築設計：馬岩松 (MAD Architects)

由《星際大戰》創作者喬治·盧卡斯創立，這座博物館的外型就像一艘降落在洛杉磯博覽會公園的銀色外星飛船。建築師馬岩松設計了一個長達 400 公尺的流線型建築，像是一朵雲，又像是一艘來自未來的星艦，漂浮在洛杉磯的博覽會公園之上。建築底部是架空的，形成了一個巨大的公共公園，讓市民可以自由穿梭。內部的電梯與走廊如同天然溶洞般蜿蜒曲折，充滿了生物有機體的未來感。

Photo from Lucas Museum of Narrative Art

除了《星際大戰》之外！這裡更多的是「敘事藝術」(Narrative Art)。諾曼·洛克威爾 (Norman Rockwell) 的經典美國插畫、經典童書的原稿、漫畫史上的重要手稿，以及好萊塢電影的場景設計圖，當然還是有黑武士的頭盔和光劍，是電影迷2026必朝聖的新景點。

Photo from Lucas Museum of Narrative Art

8. SAKA Museum

地點：印尼峇里島

建築設計： Napp Studio & Architects

位於阿雅娜 (AYANA) 渡假村內，SAKA 指的是峇里島的「薩卡曆」(Saka Calendar)。建築外觀採用了峇里島特有的紅色安山岩與深色木材，營造出神廟般的莊嚴感。室內天花板使用了數千根竹子編織，模擬夜晚的星空。博物館的方位嚴格遵循峇里島的宇宙觀，將人、自然與神靈的關係融入空間佈局中。

Photo from SAKA Museum

館內最震撼的展廳是「Ogoh-ogoh」展區。這些是峇里島人在寧靜日 (Nyepi) 前夜遊行時製作的巨型紙漿神魔雕像，造型極盡誇張、猙獰且色彩斑斕。過去這些雕像在遊行後會被燒毀，但 SAKA 博物館精選了最傑出的作品進行保存。此外，館內還透過紀錄片與文物，詳細解構峇里島獨特的「沉默的一天」背後的哲學意義。

Photo from SAKA Museum

9. 下瀨美術館 (Simose Art Museum)

地點：日本廣島縣大竹市

建築設計：坂茂 (Shigeru Ban)

這是一座「漂浮」在瀨戶內海旁的美術館。建築大師坂茂利用了物理學上的浮力概念，設計了八個色彩鮮豔、可移動的玻璃展廳Movable Exhibition Rooms，它們漂浮在水盤之上，隨著夜間燈光亮起，有如水面上的寶石燈籠。

Photo from Simose Art Museum

館藏的重點之一是艾米爾·加萊 (Émile Gallé) 的玻璃工藝與家具，他是法國新藝術運動的代表人物。此外還收藏了馬諦斯 (Matisse) 與夏卡爾 (Chagall) 的畫作。

Photo from Simose Art Museum

10. 台中綠美圖

地點：台中水湳經貿園區

建築設計： SANAA 與劉培森建築師事務所

這座備受期待的建築是普立茲克獎得主 SANAA 在台灣的首座公共建築，也是全台首座結合「美術館」與「圖書館」的雙館共構地標。建築由八棟大小不一的白色方盒組成，外層包覆著具穿透性的金屬擴張網，營造出如雲霧般輕盈、模糊的視覺效果。外牆採用了特製的金屬擴張網。且這座建築沒有明確的「正門」，可以從公園的任何角落隨意走入。